安徒生一定没想到，有一天“他”会以直播的形式与中国读者见面。3月6日，的孟大爷和研究专家EjnarStigAskgaard在特别直播。我带着老铁人从快手“环游”了安徒生的故乡，并“参观”了菲英岛， 丹麦的安徒生博物馆

这不是快手第一次这样做了。

上个月在介绍“连麦殷悦汇”的时候，我们提到了“大英Live Night”，这是快手博物馆系列的第一个阵容，好评如潮。

之后，以直播为载体，快手连续出击，带着快手老铁游历世界各地数十家著名博物馆，如佛教艺术圣地的莫高窟、敦煌壁画；例如，冬宫，也被称为世界四大博物馆，与巴黎伦敦， 卢浮宫的大英博物馆和纽约大都会艺术博物馆——有联系。这曾经是俄国的白帝叶卡捷琳娜二世的私人博物馆

老铁，快手足不出户地坐在客厅里，可以从东到西“游览”，从西半球看到东半球。一部手机让一天走几千英里变得很容易。

一个

文化艺术中的云，快手的突破与包容

云的上游世界是一个新事物，但它不再是新的。疫情爆发以来，很多平台都推出了类似的活动，但大多停留在初级阶段，难免会出现一些走马观花的访问。与专业级讲师合作，资源覆盖全球，并形成系列，快手是第一。

虽然疫情迫使内容平台的生产环节发生变化，但内容平台的运营规则并没有改变。从长远来看，找出与竞争对手的区别非常重要，这就是为什么快手能够在短视频和直播平台的人群中脱颖而出。

就博物馆直播而言，连载运营和专业解说是与对手区分和拉开差距的关键。毕竟，线上比线下需要更多的内容。

因此，在探索安徒生博物馆这一期时，快手找到了在丹麦生活了20多年的当地金牌讲师“丹麦舒梦”和EjnarStigAskgaard，安徒生研究专家；在当天的敦煌直播中，敦煌研究院的解说员亲自上阵；第二天晚上，老铁和在法工作了8年的法国家博物馆认证讲师费非伊一起访问了卢浮宫。原大英博物馆也由金牌高级讲师常吉，带队，他在大英主持现场讲解工作长达14年。

都是研究多年的金牌解说。

他们把网络直播变成了专业水平的文化艺术讲座，在网上，参观博物馆大部分是参观；在线上，是很深的“云学习”。从这个角度来看，“云游”的收益甚至超过了线下。

快手以其独特的资源和内容优势，以直播的形式将博物馆融入到自身的内容生态中，这不仅是行业形式的新突破，也是一种普遍受益的社会实践。

在卢浮宫，直播期间，老铁留言说这是他“第一次出国”。这种直播形式真的把世界变成了手机。环游世界使世界变得更加紧密，但事实上它也促进了信息的平等权利。

中国有近10亿人从未坐过飞机。对于普通人来说，出国旅游的机会并不多。对于这些人来说，很难意识到甚至想象他们可以和世界级的讲师一起去世界艺术殿堂旅行，从手机屏幕上近距离看到各种文化瑰宝。对于生活在偏远地区的儿童来说尤其如此。

毕竟知道安徒生童话的孩子很多，但是很少有人去过丹麦快手通过直播推倒时空的鸿沟。

2

多元创新，文化消费焕发新活力

总有人担心博物馆上的云会不会对未来线下业务造成冲击。但事实上，一个无奈的现实是，除了故宫、国博等少数著名景点外，整个博物馆行业都是一片荒芜

其实喜欢博物馆的人很多，但从来没有供需之间的友好匹配。很多博物馆都面临着酒香只怪巷子深的现状。如何打破困境，是一个需要全行业共同回答的问题。疫情之下，博物馆的直播让人们对法有了新的认识

毕竟直播过程短，也没有法来展示博物馆的全貌。但通过直播和专业讲解的配合，博物馆的内在美可以辐射更多的人，给观众的心理留下印象，影响消费者未来出行过程中的目的地选择和规划，从而激活博物馆业态。

以莫高窟， 敦煌为例，这里有735个洞穴，45000平方米的壁画，2415个泥塑彩塑，一个小时就能直播。在直播的推动下，遥远的种子悄然播下，等疫情过去了，相当一部分就会引爆。

和看电影一样。好东西值得去现场，甚至值得刷。真正热爱文化艺术的人还是想亲身感受一下。线上和线下相辅相成。

同时，专业人才的优势也会更加集中在直播过程中，从线下的一对10和一对100，到线上的一对全国甚至全球。让专不再是“冷板凳”，而进入了大众的视野，成为了新的kol。

博物馆直播带来的变化有两个：一是推动整体商业业态的演进，二是将让专产业的人才带入大众视野，让知识的价值真正得以实现。

推而广之，这个逻辑可以用在整个文化艺术领域，之前的“连麦殷悦汇”、“良樂Concert”和“非遗领袖计划”都在朝着这个方向前进。越来越多的文化艺术上云，越来越多的冷门人才成为大V，在激活一个领域的同时养活一群人。

三

“战疫”中的思考与快手的未来价值

疫情之下，各行各业开始思考和尝试未来。有些是暂时的紧急过渡，有些则影响深远。快手的博物馆属于后者。住房经济不会因为疫情的结束而终结。住房是大势所趋。

要实现真正的住房经济，必须有两个配套：一是物质消费的配套，在市场上体现为智慧零售，大框架已经基本完成；一个是精神消费的匹配，目前其实是不存在的。

精神消费的先锋是在线教育，但大多集中在管理与灵感、新媒体、运营等领域，过于狭隘。文化艺术很少涉及，即使有影响，也多与文字有关，缺乏普遍性和趣味性。文化艺术很美，但很难理解，所以竖起了一道门槛，让很多人觉得自己离法并不近

以人为中心的直播打破了这个门槛。

随着传播门槛的不断降低，小众娱乐圈开始呈现泛文化特征，民歌、非物质文化遗产、手工制作等文化圈开始在网上蓬勃发展。线上对文化艺术的需求将越来越刚性，直播将成为文化艺术的引爆点。

目前快手，日均用户3亿，整体用户结构与中国人口结构相似，基本覆盖文化艺术消费主流人群。以博物馆直播为代表的文化领域垂直内容已成为快手内容生态的重要组成部分，两者结合会引发激烈的化学反应，加速文化艺术的向上运动，从而引爆精神消费的供需两端。

疫情会结束，但文化艺术的阴云不会停止。云中的精神需求一直在涌动，一切才刚刚开始。快手以其系列化、专业化的内容和丰富多元的运营在法不断前行，未来会有越来越多的同行加入进来，向快手学习，为了保持领先，快手直播会推出哪些创新？

这是非常值得期待的。